旋律简单，却分外动人。
“为寂寞的夜空画上一个月亮，”
“把我画在那月亮的下面歌唱，”
“为冷清的房子画上一扇大窗，”
“在画上一张床，”
“画一个姑娘陪着我，”
“在画一个花边的被窝。”
画，寂寞和迷惘的歌声，似乎是在呐喊，但并不是尖锐的挣扎，是自我的感叹，是对未来希望的向往。
吉他多情，旋律简单，寂寞的歌声，听到浓浓的期望。
仿佛能够治愈人们内心的孤单。
“画上灶炉和柴火，”
“我们一起生来一起活，”
“画一群鸟儿围着我，”
“再画上绿岭和青坡，”
“画上宁静与祥和，”
“雨点儿在到天上飘落，”
“画上有你能用手触到的彩虹，”
“画上有我决定不灭的星空，”
“画上弯曲无尽平坦的小路，”
安安静静唱歌的赵大雷，眼前似乎出现了梦想所期望的世界。
安静，祥和。
在赵大雷的歌声中，周围的观众很安静。
静静听歌，生怕错过任何一处歌声。
“尽头的人家梦一入，”
“画上母亲安详的姿势，”
“还有橡皮能擦去的争执。”
生活不就是这样，争争吵吵，但永远还是一家人。
母亲安详，欣慰的看着儿子，那是多么美妙的一副画面。
“画上四季都不愁的粮食，”
“悠闲的人从没心事，”
“我没有擦去争吵的橡皮，”
“只有一枝画着孤独的笔，”
“那夜空的月也不再亮，”
“只有个忧郁的孩子在唱，”
“为寂寞的夜空画上一个月亮。”
没有擦去争吵的橡皮，只有一只画着孤独的笔。
这种象征手法，简直是神来之笔。
更趣味，更生动的歌词，画面感呈现。
又不缺少真诚和诗情画意。
听着赵大雷的歌声，仿佛就有一副画面，跃然出现在眼前。
十足的代入感。
这就是民谣的魅力。
编曲不是那么的出众，没有飙高音，没有秀假音，只有最真诚的歌词，最真实的律动打动观众。
赵大雷鞠了一躬，现场掌声起伏，持续。
“我只能说，歌词，太好了，这或许就是民谣的魅力。”娱乐圈里，分量很重的歌手作为嘉宾感触颇深